Čtyři krátká díla, čtyři rozdílné pohledy na svět a jeden společný prostor. Divadlo na Orlí v Brně se v úterý 20. října 2026 stane místem setkání studentek choreografie HAMU se studenty kompozice Hudební fakulty JAMU a HAMU. Večer nazvaný v rámci cyklu Nová generace ukáže, jak může vznikat současné scénické dílo na pomezí tance, hudby, obrazu a objektu.
Od Hemingwaye ke Golemovi
Program nabídne čtyři autorské práce: Stařec a moře Alice Silné, Umělec v hladovění / Hunger Artist Vladleny Klimek, Umbruch Kateřiny Zemanové a Přes oči nevidím Simony Dejmkové. Každé z děl vychází z jiného motivu, dohromady však vytvářejí pozoruhodný obraz témat, která rezonují i mimo divadelní scénu.
Stařec a moře pracuje s dialogem člověka a ryby. Téma vytrvalosti, soucitu a respektu k přírodě se tu potkává s otázkou mezigeneračního napětí. Současný tanec doplňuje práce s objektem a výrazné vizuální obrazy, takže příběh není vyprávěn pouze pohybem těla.
V díle Umělec v hladovění se kafkovský motiv proměňuje v obraz dnešního výkonového systému. Hladovění zde souvisí s nahraditelností, tlakem na výsledky a fyzickým vyčerpáním. Rytmus pohybu určuje tající blok ledu a zvuk kapek postupně připomíná, že čas i energie mají své hranice.
Když nástroje začnou určovat náš rytmus
Umbruch se obrací k legendě o Golemovi, ale ne jako k pouhé historické látce. Reinterpretace se dotýká technologického a společenského přerodu, nadprodukce a chvíle, kdy nástroje vytvořené člověkem začnou určovat jeho vlastní tempo. Pohybový slovník vzniká ze skládání, vrstvení a lámání kartonové scénografie. Materiál se tak nestává jen kulisou, ale aktivní součástí dění.
Poslední práce, Přes oči nevidím, zkoumá moc pohledu. Zaměřuje se na neviditelné struktury, které ovlivňují tělo, a na otázku, zda může být pohled znovu skutečným setkáním. Vedle samotných tanečních výkonů tak večer otevírá také témata kontroly, vnímání a vztahu mezi tím, kdo se dívá, a tím, na koho je zaměřena pozornost.
Mezioborová laboratoř mladých tvůrců
Brněnské představení není pouze přehlídkou choreografií. Na jednotlivých dílech se podílejí studenti a studentky v různých profesích – od choreografie, hudby a dramaturgie přes scénografii, kostýmy a světelný design až po produkci, zvuk a interpretaci. Právě propojení těchto oborů dává večeru podobu týmové tvorby, která se blíží způsobu práce na profesionální scéně.
Spolupráce pražské HAMU a brněnské JAMU je zajímavá i tím, že spojuje dvě významné české umělecké školy. Katedra tance HAMU připravuje své studenty mimo jiné na práci s prostorem, časem, dynamikou a hudební strukturou i na spolupráci se skladatelem, hudebníkem nebo zvukovým režisérem. Divadlo na Orlí proto není jen místem uvedení hotových děl, ale také přirozenou laboratoří, kde si budoucí profesionálové zkoušejí společný proces od nápadu až po scénické provedení.
Divadlo na Orlí jako prostor pro současnou tvorbu
Hudebně-dramatická laboratoř JAMU byla otevřena 24. října 2012. Stavba na adrese Orlí 19 vznikla podle návrhu brněnských architektů Pavla Rady a Milana Raka a od začátku slouží především výuce studentů Hudební a Divadelní fakulty JAMU. Její zázemí je přizpůsobeno scénickým, zvukovým i světelným technologiím a prostor je podle oficiálních informací bezbariérově přístupný.
Autorský večer se má konat v úterý 20. října 2026 od 19:00 v Divadle na Orlí v Brně. Podle dostupných turistických informací se vstupné může pohybovat mezi 0 a 200 korunami; aktuální cenu, program i dostupnost vstupenek je vhodné před návštěvou ověřit u pořadatele. Pro diváky může být večer příležitostí sledovat, jak se jediný prostor během několika desítek minut promění v moře, zkušebnu výkonu, svět technologického přerodu i místo osobního setkání.