Co se stane, když látka, hračka nebo plyšové zvíře opustí svět každodennosti a stane se součástí umělecké instalace? U Annette Messager může vzniknout dílo hravé, znepokojivé i smutné zároveň. Právě napětí mezi něhou a neklidem, humorem a tragikou nebo péčí a násilím sleduje výstava Annette Messager: Tragikomedie v pražské Kunsthalle.
Pět desetiletí v jednom výstavním projektu
Výstava v Galeriích 1 a 2 potrvá od 8. října 2026 do 28. února 2027. Nabízí průřez více než padesáti lety tvorby významné francouzské umělkyně, která ve svých dílech často vychází z obyčejných materiálů a předmětů. Látky, fotografie, hračky nebo plyšová zvířata v jejím podání získávají nové významy a vstupují do příběhů o paměti, touze, identitě a těle.
Nejde přitom o klasický chronologický přehled. Expozice propojuje práce podle témat, která se v tvorbě Annette Messager vracejí v různých podobách. Rané projekty se dotýkají kontroly, třídění a stereotypů spojovaných se ženami. Pozdější díla přivádějí na scénu čarodějnice, monstra, hrdinky nebo protestující figury. Novější práce se soustředí na stopy a nepřítomnost těla, tedy na to, co po člověku zůstává, i když samotná postava z obrazu či instalace zmizí.
Hravost, která není vždy bezstarostná
Messager propojuje objekty, textil, světlo a pohyb. Výsledkem jsou prostředí, do nichž návštěvník nevstupuje jen jako pozorovatel, ale také jako někdo, kdo se musí zorientovat v jejich náladě a vzájemných vztazích. Dětské asociace, měkké materiály a známé předměty mohou působit důvěrně, zároveň se však snadno promění v obraz izolace, násilí nebo lidské zranitelnosti.
Právě v tom spočívá síla názvu Tragikomedie. Umělkyně neodděluje směšné od vážného ani krásu od znepokojení. Její instalace mohou na první pohled působit ironicky či pohádkově, ale při delším pohledu odhalují otázky spojené s mocí, tělesností a tím, jak společnost vytváří představy o ženské identitě.
Výstavou provede její kurátor
Ve středu 21. října 2026 od 17:30 se uskuteční komentovaná prohlídka v angličtině. Návštěvníky výstavou provede kurátor Theo Carnegy-Tan, člen kurátorského týmu, který tvoří společně s Christelle Havranek. Účastníci se dozvědí více o vzniku projektu, spolupráci s umělkyní a o způsobu, jakým byla expozice vystavěna.
Prohlídka tak může být zajímavá nejen pro znalce současného umění, ale i pro návštěvníky, kteří se v instalacích chtějí lépe zorientovat. Pohled kurátora pomůže spojit jednotlivé práce s širšími tématy výstavy a ukázat, proč se v nich tak často objevují právě předměty spojené s domácností, dětstvím nebo péčí.
Program podle dostupných údajů uvádí vstupné v rozmezí 0 až 420 korun. Cena i dostupnost míst se mohou měnit, proto je před návštěvou vhodné ověřit aktuální informace u Kunsthalle Praha. Návštěvníkům, kteří si chtějí výstavu projít samostatně, se doporučuje přijít s předstihem.
Současné umění v bývalé elektrické stanici
Kunsthalle Praha sídlí v přestavěné Zengerově transformační stanici na Klárově. Industriální minulost budovy vytváří zajímavé zázemí pro instalace, které pracují s prostorem, světlem a pohybem. Instituce nabízí přibližně 1 300 metrů čtverečních výstavních ploch, stejně jako designový obchod a kavárnu s výhledem na Pražský hrad.
Výstava vznikla z iniciativy Kunsthalle Praha ve spolupráci s Annette Messager a jejím studiem. Doprovází ji publikace s eseji a rozhovorem s umělkyní; po dobu trvání expozice bude k dispozici také vícejazyčný audioguide připravený společně s platformou Cabinet of Wonders. Messager má za sebou mimo jiné reprezentaci Francie na Benátském bienále v roce 2005, kde získala Zlatého lva za nejlepší národní pavilon.
Kunsthalle Praha se nachází na adrese Klárov 132/5 v Praze 1. Konání konkrétní komentované prohlídky 21. října 2026 je před cestou vhodné ověřit přímo u pořadatele, stejně jako aktuální podmínky vstupu.