Hudba může začít obrazem, vznikat přímo v prostoru nebo se proměnit v divadelní událost. Právě na těchto třech způsobech poslechu staví Klang Systematiek: Autumn Pass 2026, podzimní série současné a experimentální hudby v Praze. Od konce září do začátku prosince nabídne tři samostatné koncerty, každý na jiném místě a s jiným uměleckým těžištěm.
Nejde tedy o nepřetržitý festival trvající od září do prosince, ale o trojici oddělených večerů. Společným jmenovatelem je pražský evropský soubor Klang Systematiek, který se zaměřuje na novou a objevnou hudbu. Založil jej basklarinetista a umělecký ředitel Gareth Davis; mezi spolupracovníky souboru patří hudebníci spojovaní například s Klangforum Wien, Musikfabrik, Motorpsycho, Raster-Noton nebo ICP.
Partitura jako obraz v Gabriel Loci
První koncert se uskuteční 30. září 2026 od 19:30 v areálu Gabriel Loci v Holečkově ulici na Smíchově. Večer nazvaný Christian Marclay & Magnus Lindberg (... A Score?) představí tvorbu, v níž se hudební zápis nemusí podobat tradičním notám.
Americký umělec Christian Marclay pracuje s vizuálními partiturami, které mohou mít podobu karet, filmových záběrů nebo graffiti. Výsledná interpretace tak vzniká z pozorování obrazu, jeho skládání a společného rozhodování hudebníků. Program uvede Marclayho díla Shuffle, Screenplay a Graffiti Composition, doplněná skladbou Ablauf Magnuse Lindberga.
Na pódiu se představí Gareth Davis na basklarinet, Martin Leporis na perkuse a Dario Calderone na kontrabas. Už samotné obsazení naznačuje komorní, ale výrazně barevný večer, v němž bude důležitá nejen výsledná zvuková podoba, ale také způsob, jakým se hudba rodí z vizuálního podnětu.
Gabriel Loci přitom není neutrální koncertní kulisou. Areál sídlí v bývalém novorománském klášteře z let 1888 až 1891 a jeho součástí je také kostel Zvěstování Panny Marie s výzdobou spojenou s beuronskou uměleckou školou. První večer tak propojí experimentální partituru s prostorem, který sám o sobě nese výraznou historickou a výtvarnou stopu.
Mikrofony, elektrizující zvuk a kostelní prostor
Druhý koncert zavede návštěvníky 5. listopadu 2026 do kostela Panny Marie Sněžné na Jungmannově náměstí. Program propojí Karlheinze Stockhausena a Terjeho Rypdala – dva autory, kteří každý po svém posunuli hranice zvukového experimentu.
Stockhausenova skladba Mikrophonie I staví do popředí samotný proces snímání a proměny zvuku. Rypdalova Arktik pak nabídne jiný typ zvukové zkušenosti, spojený s výraznou atmosférou a osobitým hudebním jazykem. V kostele se tak posluchač může těšit na večer, kde bude stejně důležité, co zazní, jako jak se zvuk rozprostře v prostoru.
Kostel Panny Marie Sněžné patří k nepřehlédnutelným sakrálním stavbám historického centra. Jeho nedokončená hlavní loď má přibližně 34 metrů vysokou klenbu, nejvyšší mezi pražskými kostely. Právě taková architektura může experimentální hudbě nabídnout zcela odlišné podmínky než komorní sál nebo galerie.
U začátku tohoto koncertu se v dostupných oznámeních objevuje rozdíl: jedny materiály uvádějí 19:30, jiné 20:00. Čas je proto vhodné před návštěvou ověřit u pořadatele.
Kagelův Beethoven v podzemí Divadla X10
Podzimní trojici uzavře 4. prosince 2026 od 19:30 večer v Divadle X10 v Charvátově ulici. Program je věnován Mauriciu Kagelovi a jeho dílu Ludwig van, které vychází z osobitého pohledu na Ludwiga van Beethovena. V materiálech se závěrečný koncert objevuje také pod názvem Mauricio Kagel (... A Concert?); jde o stejný prosincový večer.
Kagelova tvorba často narušuje hranici mezi koncertem, divadlem a performancí. Jeho Beethoven proto není jen tradičním hudebním portrétem, ale příležitostí přemýšlet o tom, jak vzniká obraz slavného skladatele a jak se s ním dá nakládat tvůrčím, někdy i ironickým způsobem.
Divadlo X10 funguje v podzemí někdejšího Domu uměleckého průmyslu. Vedle divadelních projektů hostí také další podoby živého a performativního umění, takže pro Kagelův program představuje přirozené prostředí. Série tak končí nikoli v klasickém koncertním sále, ale v prostoru, kde se hudba může znovu setkat s pohybem, scénou a akcí.
Podzimní pass pro objevitele současné hudby
Jednotlivé koncerty jsou rozeseté mezi Smíchov, centrum Prahy a Nové Město. Návštěva celé série proto znamená nejen tři rozdílné hudební zkušenosti, ale také putování několika podobami pražské architektury – od klášterního areálu přes monumentální kostel až po podzemní divadelní prostor.
Autumn Pass zahrnuje vstup na všechny tři koncerty. Nabízená cena se podle dostupných informací pohybuje mezi 600 a 1000 korunami. Série osloví především posluchače současné klasické hudby, experimentální tvorby a programů, které propojují zvuk s obrazem, prostorem a performancí. Jednotlivé večery lze zároveň vnímat jako samostatné výpravy za hudbou, která se nesnaží pouze zaznít, ale také měnit způsob, jakým nasloucháme.